CONOZCAMOS LA MANIFESTACIONES PICTORICAS A LO LARGO DE LA HISTORIA DEL ECUADOR

HISTORIA DE LA PICTURA EN EL ECUADOR 

OBJETIVO: Generar entuciasmo por la investigación; destrezas en la navegación; aprovechamiento del internet con fines autodidacticos; adquisición de información valiosa; desarrollo de habilidades intelectuales; promoción de valores vinculados al arte.

 

El arte de la pintura es unico en el Ecuador ya que la belleza del Ecuador lo hace mas facil y sus creaciones impactan al vidente. 2 pintores en especial como Troya y Salas estos resaltan en un lienzo el paisaje ya sea montañas, rìos, volcanes, o la religiosidad, este ultimo tema es uno de los mas importantes ya que la gente se apega mucho a las creencias de estas nacen las virgenes como por ejemplo la de "Oyacachi" o Virgen del Quinche ante la cual cada año la gente hace una procesion para agradecerle sus milagros o por tener a la gente en paz esta en su santuario tiene muchos cuadros en los cuales se refleja como las personas adoran a la Virgen estos la tienen como foto central detras de la virgen se encuentra unos grandes paisajes coloridos de montañas y superpuestas a los pueblos, La pintura en el Ecuador tambien se caracteriza por jugar mucho con la naturaleza como las plantas las cuales envuelven a los cuadros en ambientes de gran espacio.

 

 Y Ante esto se realizo una exposición en la cual Algo que me llamo mucho de la exposición es una pregunta que había ¿Cómo los demás identifican los cuadros que se pintan en el Ecuador? Casi siempre se presentan en los cuadros paisajes majestuosos llenos de nevados, montañas, volcanes ríos que dan un fondo impresionante y se suele pintar la religiosidad de la gente otra pregunta que me pareció interesante fue ¿Quién construye la nación? La respuesta es nosotros mismos un ejemplo son las vírgenes estas no pueden estar en el Ecuador pero en donde estén la gente las identifica y no cambia su creencia ya que cada quien venera su imagen pero nunca cambia su significado.

http://filosofia123.all.ec/1086.html

 EL ARTE SUBLIME DE LOS HERMANOS MIDEROS ALMEIDA

Víctor Mideros A.

Víctor Mideros Almeida,  uno de los más grandes pintores ecuatorianos de todos los tiempos, nació en San Antonio de Ibarra, "la ciudad blanca" el 28 de Marzo de 1888. 

 

Sus padres fueron el caballero Federico Mideros y su madre la señora Carmen Almeida. Federico Mideros era comerciante y agricultor, propietario de la hacienda "La Olimpia" y de una quinta llamada San Felipe de Ibarra.
Víctor Mideros Almeida es el mayor representante ecuatoriano de la pintura tradicional de motivos religiosos y espirituales, basados en la profunda espiritualidad de su familia, muy católica.

SUS PRIMEROS ESTUDIOS  

Sus primeros estudios los realiza en el Colegio "Teodora Gómez de la Torre" de Ibarra. Su padre, admirado por su facilidad para el dibujo, lo lleva al taller de los hermanos Reyes, afamados talladores de madera y escultores, que eran amigos personales de don Federico Mideros.
También le pide al artista de la pintura ibarreña Rafael Troya que lo introduzca a los secretos de la acuarela y el óleo, donde el joven Víctor Mideros sorprende a su maestro por su talento natural.
SUS ESTUDIOS UNIVERSITARIOS 

Graduado de Bachiller, en 1906 viaja a Quito para estudiar la carrera de Medicina en la Universidad Central. Tras siete años de estudios se gradúa como médico.
Pero paralelamente a sus estudios de Medicina, una de sus compañeras, Milagros Crespo, impresionada con la calidad de los dibujos de Víctor Mideros, lo lleva ante el profesor Víctor Puig, de la Escuela de Bellas Artes, que estudia simultáneamente a su carrera de Medicina. 

SUS PRIMEROS  EXITOS EN EL ARTE DE LA PINTURA

En 1915 obtiene la "Medalla de Oro" en la exposición nacional de arte, realizada en Quito.
En 1917 gana el primero de sus siete premios en el concurso "Mariano Aguilera", recién instituido ese año.
En 1918, recibe el encargo de una obra que sería determinante en su futuro: el Presidente de ese entonces, Doctor Alfredo Baquerizo Moreno le encarga realizar el retrato de su hija mayor. 
El Presidente Baquerizo Moreno queda tan complacido con el cuadro, que en agradecimiento nombra a Víctor Mideros, durante un año, como agregado cultural de la embajada ecuatoriana en Roma, para que amplíe sus conocimientos artísticos en la misma cuna del arte. 

 

http://arte-sublime-hermanos-mideros.blogspot.com/p/victor-mideros.html

Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín (Quito, 6 de julio de 1919 - Baltimore, 10 de marzo de 1999) fue un destacado pintor, dibujante, escultor, grafista y muralista ecuatoriano.

Biografía 

El padre de Oswaldo Guayasamín era un indígena de acendencia guarani y su madre Dolores Calero era mestiza. Su padre (José Miguel Guayasamín) trabajaba como carpintero y, más tarde, como taxista y camionero. Oswaldo fue el primero de diez hijos.

Su actitud artística despierta a temprana edad. Antes de los ocho años, hace caricaturas de los maestros y compañeros de la escuela. Todas las semanas renueva los anuncios de la tienda abierta por su madre. También vende algunos cuadros hechos sobre trozos de lienzo y cartón, con paisajes y retratos de estrellas de cine, en la Plaza de la Independencia.
A pesar de la oposición de su padre, ingresa a la Escuela de Bellas Artes de Quito. Es la época de la "guerra de los cuatro días", un levantamiento cívico militar contra Neptalí Bonifaz. Durante una manifestación, muere su gran amigo Manjarrés. Este acontecimiento, que más tarde inspirará su obra "Los niños muertos", marca su visión de la gente y de la sociedad. Continúa sus estudios en la Escuela y en 1941 obtiene el diploma de pintor y escultor, tras haber seguido también estudios de arquitectura.
En 1942 expone por primera vez a la edad de 23 años en una sala particular de Quito y provoca un escándalo. La crítica considera esta muestra como un enfrentamiento con la exposición oficial de la Escuela de Bellas Artes. Nelson Rockefeller, impresionado por la obra, compra varios cuadros y ayuda a Guayasamín en el futuro. Entre 1942 y 1943 permanece seis meses en EEUU. Con el dinero ganado, viaja a México, en donde conoce al maestro Orozco, quien acepta a Guayasamín como asistente.
En 1978 es nombrado miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de España, y un año después, miembro de honor de la Academia de Artes de Italia.
En 1982 se inaugura en el Aeropuerto de Barajas un mural de 120 metros pintado por Guayasamín. Ese gran mural, elaborado con acrílicos y polvo de mármol, está dividido en dos partes: una de ellas dedicada a España y la otra a Hispanoamérica.
El 28 de octubre de 1992 recibe el título de Doctor Honoris Causa por parte de la Facultad de Arquitectura y Artes de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU).

Resumen de su obra pictórica

Huacayñan: Es la cuarta gran serie pictórica o etapa. Es una palabra kichwa que significa “El Camino del Llanto”. Es una serie de 103 cuadros pintados después de recorrer durante 2 años por toda Latinoamérica.
La Edad de la Ira: Esta es la segunda gran serie pictórica o etapa. La temática fundamental de esta serie son las guerras y la violencia, lo que el hombre hace en contra del hombre
Mientras vivo siempre te recuerdo: es la tercera gran serie o etapa, también conocida como “La Edad de la Ternura”, es una serie que Guayasamín dedica a su madre y las madres del mundo; y en cuyos cuadros podemos apreciar colores más vivos que reflejan el amor y la ternura entre madres e hijos, y la inocencia de los niños.
La serie incluye 103 cuadros y abarca de 1996 hasta 1999, aproximadamente, pero se atomiza. En los últimos años, su fundación ha logrado adquirir algunas de estas obras, para contar con piezas de todos sus períodos. Con "Huacayñán", a fines de los años 60, el artista se presenta en tres bienales -Sao Paulo, Barcelona y México- y en las tres obtiene el más alto reconocimiento.

Fundación Guayasamín

Oswaldo Guayasamín crea, en conjunto con su familia, una institución: la "Fundación Guayasamín" (por acuerdo Ministerial Nº 4821 del 21 de julio de 1976), con el objetivo principal de asegurar la preservación de los bienes culturales y colecciones cedidos por el artista y de velar por su propósito de beneficio colectivo y carácter popular.
Esta fundación administra y gestiona las obras donadas por Oswaldo Guayasamín al patrimonio artístico y cultural del Ecuador y expone sus colecciones de arte arqueológico³ colonial⁴ y contemporáneo,⁵ así como la Capilla del Hombre.⁶ Existen dos extensiones de la fundación: la Casa Museo Guayasamín de Cáceres - España y la Casa Museo Guyasamín de La Habana - Cuba.

https://es.wikipedia.org/wiki/Oswaldo_Guayasam%C3%ADn

Conclusión

Con este trabamos hemos aprendido temas importantes de la historia de nuestro país gracias a la investigación realizada, hemos investigado a los pintores, los cuales con sus obras resaltaban la belleza y riqueza del ecuador que la dejaron plasmada en grandes esculturas, obras y lienzos.